PIANO  L'ART  DE  LA  METHODE
Guide méthodologique pour l'apprentissage du piano

PREMIÈRE SECTION : PASSÉ

Méthodologie pour la mémorisation, la constitution et l’entretien d’un répertoire

Le répertoire
Entretenir les oeuvres déjà apprises
Temps alloué
Un répertoire intelligent
Tenir un carnet de répertoire

Les dix mémoires pianistiques et leur utilisation
La mémoire interprétative
La mémoire rythmique
La mémoire mélodique
La mémoire harmonique
La mémoire contrapuntique
La mémoire analytique
La mémoire posturale
La mémoire technique
La mémoire digitale
La mémoire visuelle

Techniques de mémorisation avancées
Principe de subdivision
Comprendre l'action du superflu
Respecter la matière musicale
Complémenter la mémoire visuelle
Trois mémoires systématiquement perfectibles
Mémorisation structurale
Méthode de mémorisation par succession naturelle
Limites de la méthode par succession naturelle
Mémoriser à très long terme : méthode par révision compensatoire
Limiter son répertoire

SECONDE SECTION : PRÉSENT

Méthodologie pour l’apprentissage des œuvres et le travail quotidien

Fondements méthodologiques
Exercice pour l’esthésie (Rubinstein)
Le rapport quantitatif / qualitatif
Optimiser tout apprentissage
Utiliser les 10 formes de mémoires
Comprendre les processus cognitifs
Le pilier du processus d'assimilation
Méthode avec mémorisation alternée
Méthode pour déchiffrer à vitesse réelle

Erreurs méthodologiques
1. Problèmes respiratoires : dernières découvertes - Les solutions réelles
2. Carences de lecture à vue
3. Prélecture ou postlecture ?
4. Jouer trop d’exercices
5. La peur de la vitesse
6. Saturer de par cœur le débutant
7. Le manque de connaissances
8. Un temps de travail insuffisant
9. Le manque d’interruptions

Les risques de la pratique intensive
Problèmes lombaires
Hypercyphose, douleurs dorsales, etc.
Tendinites
Comment minimiser les risques

Identifier parfaitement les difficultés
Erreurs fréquentes et moins fréquentes
Micro-interruptions
Micro-interruptions gestuelles
Peur gestuelle passagère
Peur momentanée de la vitesse
Main alterne défaillante
Panique visuelle
Micro-interruptions volontaires

Programmes types
Exemples d'emplois du temps
Répartition du temps de travail :
- chez le débutant
- niveaux intermédiaires
- pour les pianistes avancés

TROISIÈME SECTION : FUTUR

Problème d’esthésie
Première application : vitesse des gammes diatoniques
Seconde application : précision des tierces

Planification transversale du travail technique
Dans quel ordre apprendre :
- Gammes diatoniques et chromatiques, arpèges
- Sixtes, accords de quatre sons, extensions
- Octaves, tierces et sixtes

Les exercices de Liszt pour l'apprentissage des octaves



Les accords, pilier du bloc technique souvent négligé
Mise en relief dans un paysage d'accords : ce qu'il faut savoir
Suggestions d'œuvres pour le travail des accords
Arpèges rapides et accords plaqués
Pour aller plus loin avec les accords

L'insurmontable devient facile
Mise en place par simplification
Premier exemple chez Schubert (dernier Impromptu, opus 142)
Seconde illustration avec le final du Clair de Lune de Beethoven
Nouveaux critères de sélection du répertoire

ANNEXE

Chefs-d'oeuvre très faciles
Chefs-d'oeuvre assez faciles
Pièces de difficulté intermédiaire
Pour les pianistes avancées
Oeuvres de niveau expert

CONCLUSION

Douze règles de diamant pour l’efficacité